【摘要】本文從民族色彩與中學美術設計教學融合的意義、民族色彩在中學美術設計教學中的運用、在生活實踐中滲透民族藝術三方面通過實例、實踐闡述中學美術設計教學中如何運用民族色彩，以期提升學生的審美情趣和審美素養，提高學生對民族色彩文化的鑒賞力。

　　【關鍵詞】民族色彩；中學美術設計；教學運用

　　民族色彩是我國民族文化的一部分，它存在于我國勞動人民的衣、食、住、行等各個方面。將民族色彩運用到在中學美術設計教學中，讓學生了解民族文化特點的同時，增加對民族色彩的鑒賞力和欣賞水平，然后以圖畫的方式展現出來，能夠讓學生樹立民族自信心，增加民族自豪感，從而為提高中學生的美術素養奠定良好的基礎。

　　一、將民族色彩融合進中學美術設計教學的意義

　　（一）提升學生的民族意識

　　民族文化中的內容與民族色彩的表現形式都能反映我國各個民族自強不息、熱愛生活、樂觀向上的精神。教師將民族色彩運用在美術課程的設計中，通過對民族色彩的解讀，引導和幫助學生傳承審美理念的同時，也會找到新的突破口，將民族色彩的文化精髓和色彩魅力通過現代設計轉化成符合時代要求的視覺語言，給民族色彩賦予新時代的氣息和新意，讓學生通過對民族色彩的認識，提升學生的民族凝聚力和民族意識。

　　（二）提升學生的審美情趣和民族意識

　　我國的民間藝術豐富多彩，各種民族藝術所運用的民族色彩也是五彩繽紛、豐富多樣，每一種民間藝術形式和色彩的運用都有它獨特的表現手法和藝術魅力。學生在學習和欣賞各種民族藝術的色彩時，能夠很好地提升自己的審美能力和審美情趣，從而具備發現美、欣賞美的能力，為以后的美術創作提供更多的靈感。

　　（三）了解拓展美術設計元素

　　由于各種民族色彩的載體比較多元化，學生可以從中欣賞到不同的藝術形式和描繪手法，這可以幫助學生儲備大量的美術設計素材，使學生在進行美術創作時可以將更多的色彩元素和藝術內容融入進去，促進學生美術水平的提高。

　　二、民族色彩在中學美術設計中的方法

　　（一）多種教學方法

　　學習民族色彩可以在中學美術教學過程中通過民間采風、實地調研、收集民族色彩資料等多種方式進行，引導學生通過觀察美術作品的基本形狀、圖案紋樣、色彩組合來進行分析。教師可以通過多媒體方式向學生展示民間民族色彩的基本結構和勾畫技巧，教師可在課前制作音頻、視頻，或者使用其他新穎的教學方法，給學生直觀的影響，使其增強民族自豪感。同時，引導廣大學生愛黨、愛國，做民族文化的弘揚者、實踐者、傳播者，潛移默化地接受優秀的傳統文化教育，為終身發展奠基。

　　興趣是最好的老師，要讓孩子們愛黨、愛國，接受傳統文化，甚至喜歡上藝術課，教師在課堂中就需要根據內容使用新穎的教學方式，從而引起學生強烈的學習興趣。同時，教師需要在教學中增加地方傳統文化的內容，訓練學生手眼協調能力、反應能力、觀察能力，這種小活動能夠使學生對本節課興趣盎然，從而為實現后面的教學效果奠定良好的基礎。

　　（二）主題情感設計

　　美術設計是美術作品的重要內容，通過主題情感設計，可以使美術教育不再局限于方法、技能等，學生可以通過色彩與情感的結合體現美術作品的靈活性。

　　中學生課程緊張，壓力也比較大，美術課是調節他們心情、釋放壓力的課程。筆者會在課前先播放一個解壓舞，以多種方式、多元化教學引起學生興趣，同時訓練了學生手眼協調能力、反應能力、觀察能力，通過這種小活動讓學生對本節課興趣盎然，為后面學習中集中注意力奠定基礎，教學效果極其好。在給故事配畫中，可以將《西游記》中的故事改編成《大王讓我來尋山》的手操解壓，孩子們很開心，似乎很放松，這讓他們點燃了上課的激情，并且想象力也得到了充分發揮。課程設計為教學增加了意想不到的效果。

　　三、在生活實踐中滲透民族藝術

　　中學美術教學要以生活為導向，把教學與具體的生活實踐結合起來，讓學生始終感受到美術課程所蘊含的民族藝術。各地區、各民族的藝術來源于各民族的生活，反映他們對生活的感受以及對美好生活的追求。各地區、各民族的藝術各具特色，十分豐富，是我們對青少年進行國情教育、弘揚民族文化的好教材，它不僅能加深青少年對祖國、家鄉的了解和熱愛，而且能提高中小學生的審美能力。[1]有許多民族藝術，其中壁畫、雕塑、皮影戲、泥塑藝術、剪紙、臉譜等都是非常著名的。把這些重要且珍貴的素材應用到中學美術教學中，可以讓學生感受民間藝術的魅力，增加民族自豪感。此外，中學美術教師可以引導學生學習富有地方特色的傳統手工藝品的制作，學生在學習中體會傳統民間手工藝品的精華和有關知識，了解有關的文化內涵，通過藝術實踐活動弘揚傳統文化。

　　為中學美術課堂教學創設生活情境，不但能將比較抽象的藝術概念如構圖、色調等形象化，還能使學生直觀地看到藝術在生活中存在的痕跡，將學生比較熟悉的生活實際問題進行藝術提純、加工，使學生真正了解生活中的藝術如何采集以及藝術的構成與形成。

　　（一）中學美術教學中運用民族色彩與圖案元素

　　每個民族都具有本民族獨特的情感、習俗等，在不同的自然地域因素與歷史人文因素中，形成了其不同民族地域文化色彩以及民族個性特征。[2]在人物服飾設計的時候，用三原色、鄰近色、對比色的吉祥圖案，這樣將文化內容與民族色彩有效融合，才能達到應有的效果。比如筆者在《制作民族服飾》一課中，播放民族服裝表演視頻，讓學生感受民族色彩與圖案元素在民族服飾中的運用。在課程設計中，加深學生對傳統繪畫中民族顏色的重彩設計的印象。

　　（二）中學美術教學中運用西方油畫的色彩

　　在中學美術設計教學中，教師可以通過濃墨重彩的方式增強設計教學的視覺沖擊力。利用民族色彩引導學生學習重彩表現設計。一些人認為，畫的色彩沒有西方油畫的色彩濃重，之所以有這種錯誤觀點，是因為他們對民族色彩缺乏深入的了解。如在為學生講解“水墨畫”的過程中，運用焦、濃、重、淡、清五種墨色進行創作，在水粉畫中運用鮮艷、豐富的顏色，增強對學生的視覺刺激，啟發學生對色彩的好奇心和探知欲。

　　四、結語

　　綜上所述，在中學美術設計教學過程中，運用民族色彩具有特殊的意義和影響。教師在教學過程中，也要針對中學生的年齡特點，向學生解讀民族色彩的表現手法和文化內涵，提升其對于民族文化、民族色彩的認知能力。利用多元化的教學模式，讓學生掌握和認識更多的民族色彩文化，不僅能夠提高教師的教學質量、提高中學生的創作能力和創新能力，還能夠幫助學生提高對藝術的審美能力和美術素養。

　　參考文獻

　　章建生，田瓊仙，胡雁偉.中小學藝術教育與民族藝術的傳承和發展[J].民族藝術研究，200099(S1):93-98.

　　安德蓉.云南少數民族地區美術教育鄉土教材建設探析[J].民族藝術研究，2000(S1):57-61.

　　文/姜虹