在當前電影藝術發展上來說有很多方面都是大家應該掌握的事項，如對于在色彩在電影藝術中的運用等等。
摘要：雖然在電影中運用色彩的歷史不長,但是不可否認,色彩的表現是電影藝術造型中的重要手段之一,合理的運用色彩來表現影片的內容,不但可以使影片獲得強烈的藝術效果,形成獨特的風格,更可為電影增加厚重的內涵,使觀眾得到強烈的審美洗禮。然而也正是由于融入了導演的主觀感受、情感、意念,才使得畫面色彩關系更為熱烈,更加具有視覺沖擊力。
關鍵詞：色彩藝術,電影藝術發展,電影論文
1.彩色電影概述
1927年,電影藝術從無聲進入到有聲的時代,讓電影藝術更具有現實感和感染力。隨著照片取得的著色技術后,在電影業中也開始被滲進了。第一批由手工著色方式的試驗影片出現在1895年埃居松的短片《列奧·弗列爾的舞蹈》中;再到1897年,電影先驅者梅里愛曾經用人工著色的方式,讓每個畫師負責一分鐘膠片的著色,從而在他的影片中獲得了多種色彩;然而美國第一部超級賣座片、1915年格里菲斯的《一個國家的誕生》的最早版本是印在染色的膠片上,藉以表示不同的情緒:亞歷山大大火一場戲是紅色,夜景是藍色,外景的愛情戲是淡黃色。
推薦期刊：《電影文學》創刊于1958年，是長春電影制片廠旗下的刊物之一。創刊近50年來，依托長影的人才資源與品牌優勢，發表了大量的影視文學劇本及影視學術作品，在全國廣有影響。
到了1935年彩色技術首次被馬摩里安在《浮華世界》中運用,讓電影由黑白電影到了彩色電影,不但給觀眾帶來全新的視覺感受,同時也為電影藝術增添了新的魅力,這部彩色片的成功,也將成為電影史上繼有聲電影后的第二次技術革命。它不單給電影帶來了新的創作手段,也開拓了更廣闊的創作空間。 在電影中,色彩除了可以讓真實再現自然之外,還可以表現人物的內心情感,同時也是導演的觀念、思想和情趣的外在表現。中國的電影發展相對來說是比較晚的,從80年代的改革開放以后,中國的電影導演在色彩運用上不斷地探索,取得了很大的成果.
第二次的世界大戰以后,色彩的運用在電影創作中日趨成熟,然而伴隨著科學技術的進步,影像的色彩空間也被無限制的擴大,并且在相當程度上形成了我們觀賞電影經驗的一部分。色彩現已真正為電影影像插上了藝術的翅膀。
2.色彩在電影藝術中的價值體現
當電影從黑白片進入到彩色片的時代,意味著電影的一個新時代的到來,彩色影像也就成為銀幕空間的主體,色彩從此成為電影語言的重要組成部分,使銀幕色彩具有還原自然現實的再現功能。電影中的色彩可以襯托人物,渲染環境和背景氣氛,也可以使畫面更顯真實和美感。同時也可以豐富鏡頭語言的因素,更具有視覺的沖擊力,也擴展了電影的發展空間。
作為藝術語言來講述故事的電影無非有兩種形式——聽覺語言和視覺語言,色彩在電影中無疑是作為視覺語言元素被編碼的。一方面,它同其它語言元素一樣,具有象征、比喻、重復和省略等語言修辭功能;另一方面,這些修辭功能是通過視覺語言的特殊表意系統來完成的。因此現代電影導演更注重影片視覺造型語言傳遞信息的作用與功能。
色彩作為電影視覺語言元素,其語言修辭功能最常用的方式是象征和換喻。在銀幕上,以具體直觀的色彩形象涉指抽象普遍的精神,它超越了表象的內容,喚起了觀眾對從來未見過的世界的想象。像愛森斯坦在他的影片《戰艦波將金號》里表現起義成功,他把在戰艦上飄揚的旗幟用底片染色的方法,一格一格的染成紅色。 “紅色的旗子”在整個影片里從一種現實形象到變成一種觀念,紅色是典型的象征,它象征著起義的成功和革命的勝利。
換喻是以一種事物的形象特征來比喻另外一種事物的抽象含義,使原來事物形象的含義得以深化。電影《幸福的黃手帕》最后掛滿整個銀幕黃色手帕的出現,即是對出獄男人期待妻子認可的換喻,也是對家中妻子期待丈夫歸來的換喻。這時黃色呈現出的不僅僅是視覺效果上的明亮和醒目,更重要的是通過視覺語言的表意,揭示出人與人之間,確切地說是妻子與丈夫之間,甚至可以說觀眾與劇中人物之間心理期待的極大滿足。
3.色彩的情感作用
著名攝影師斯托拉羅曾經說過:“色彩是電影語言的一部分,我們使用色彩表達不同的情感和感受。就像運用光與影象征生與死的沖突一樣。”張藝謀也曾經在接受記者采訪時說:“我認為在電影的視覺元素中,色彩是最能喚起人的情感波動的因素。……我自已認為,從生理上說,色彩是第一性的,能馬上喚起人的情緒波動。”的確,色彩是最具有感染力的視覺語言,色彩作為電影藝術造型的一個重要的視覺元素,除了能還原景物的原有色彩,還能傳遞感情,表達情緒。色彩不但可以表現思想主題,刻畫人物形象,體現時空轉換、創造情緒意境,烘托影片氣氛,更是構成影片風格的有力藝術手段之一。當然,由于人們對不同色彩有不同的生理、心理反映,這也就形成了色彩的情感作用。
紅色是太陽和火焰的色調,象征著溫暖、熱量,是愛情、熱情、沖動、激烈等的感情象征,紅色給人的視覺感受是熱烈而活躍,具有蓬勃向上的感覺,它是最強有力的色彩,在許多電影中偏愛紅色。把紅色的表現推向極致的當數我國著名導演張藝謀,他的影片《紅高粱》中紅紅的高粱酒,《菊豆》中的染坊,《大紅燈籠高高掛》中的大紅燈籠,甚至《秋菊打官司》中那一串串掛在墻頭上的紅辣椒,都構成了一種視覺張力,象征著一種熱情的生命活力。紅色還象征著躁動、革命,在電影《活著》中,紅色被作為影片突出的飾物和象征性的幕景,紅色的皮影戲、掛著大紅燈籠的賭場、紅色的標語、紅色的毛主席畫像、紅袖章、紅寶書等在影片中十分醒目。
黃色給人以明朗和歡樂的感覺,常常被用來象征幸福和溫馨,黃色因明度高,容易從背景中顯現出來,具有引人注目、吸引觀者視線的力量。但是也有像王家衛這樣的導演,在他的影片《東邪西毒》里那種茫茫的蒼涼大漠始終呈現出蒼黃色調,行走其中的俠客孤獨無依的落寞情便被恰到好處地表現出來。科幻片大師卡梅隆導演的《泰坦尼克號》的開始,英國南開普敦碼頭一角,萬人揮手告別,巨輪泰坦尼克號正在起錨離開海岸,使用黃色的膠片效果表現出歷史的滄桑。
藍色在心理上形成一種冷的感覺,所以象征著寒冷,藍色還包含著抑郁和憂傷的成分。歌德在《色彩理論》中曾經談到,藍色是一種能量,它處于負軸,最純粹的藍色是一種奪人的虛無,是蠱惑與寧靜這對矛盾的綜合體。法籍波蘭電影大師基耶斯洛夫斯基的“三色”電影之一《藍色》,影片籠罩在憂郁的藍色之中,藍色的游泳池,藍色水晶樣迷離的玻璃串燈飾,既為女主人公營造了一個獨特的心理背景,又給觀眾帶來了視覺的愉悅和極強的藝術感染力。《泰坦尼克號》中藍色的大海,波光粼粼,漸顯沉沒多年、銹垢斑斑、污泥遍布的沉船船頭,帶著驚險和神秘的氣氛。張藝謀的影片《千里走單騎》中有大量展現原生態天空的鏡頭,那種純粹青透的湛藍有一種震人心的美麗,延續了一種回歸質樸與本真的風格,以水面無波、平鋪直敘的方式,反映了親情的厚重深沉之美。
綠色是自然生命中最生意盎然的色彩,也是紅色的對比色,有一種平靜、穩定、希望的感覺,是一種最適宜人眼睛的色彩,綠色象征著和平,代表著春天。在武俠大片《十面埋伏》中,天與地、人與物,整個畫面凝合成一片壯觀的綠色海洋,那片綠讓人心動,讓人神往。
黑白色是無彩色,和其它有彩色一樣,也起到表達感情的作用。黑色往往使人聯想到死亡、憂愁,易產生失望、黑暗、陰險、罪惡的感覺;白色使人聯想到光明、清晰、神圣,易產生純潔、淡雅、穩定的感覺。因黑色和白色是所有色彩中明度最低和最高的色彩,所以黑色的情緒又具有低沉、凝重、莊嚴等感覺,白色具有虛無、冷淡、和平等感覺。由于國家和民族不同的文化傳統、生活習慣和觀念,也會形成差異的情感作用,白色在西方是純潔愛情的象征,婚紗是白色的,而在中國常常以白色為孝服,西方參加葬禮穿的是黑色服裝。在我國傳統戲劇中,紅色是忠良的標志,黑色表示正值威嚴,白色則表示是奸詐刁滑,傳統戲劇臉譜都按此規律描繪。在影片《英雄》中,黑色表現了秦王朝的威嚴與冷酷。前蘇聯的著名導演安德列·塔爾可夫斯基的《潛行者》,所有的空間都以黑色為基調的,就像一座凋零的廢墟,就連潛行者身上的著裝,也是一身黑,最大限度的傳達了影片的窒息與壓抑。在影片《白色》中基耶斯洛夫斯基又放棄了連續的色彩運用,只是用不連貫的、甚至是零散的白色點綴其間,這實際是導演有意的讓觀眾從人物外部動作逐漸體悟人物的內心感受,而不用色彩直接的表征人物心里活動。白色雖散,但神還凝聚,事實上,如果我們留心一下,就會發現直接帶有象征意義的白色還是隨處可見的。就像很多鏡頭的轉場,畫面暫時黑幕后逐漸變亮的白色,從畫面白色面積和亮度的變化中,人們盡可從中發掘其豐富的象征意義。
綜上所述,雖然單個顏色會有不同的視覺感受,也能傳達一定的感情,但色彩真正的美感是在有意識地、合理地運用色彩基調時體現出來的。我們可以試想一下,在電影中將色彩全部去掉,就算角色動作表演再出色,場景環境再精細,劇情結構再完美,攝影技術再高超,恐怕也沒有辦法調動觀眾的情緒,無法將故事主人的情感變化準確的傳達出來,更無法將故事主題表現到位。因此,色彩帶給觀眾的不僅僅是彩色而美妙的畫面,而是直接參與了劇情情緒的渲染和深化,使主題得到了升華。
4.結語
色彩在當代影視中占據了重要的地位,它既因文化不同產生不同的表現方式,又深受電影大眾審美需求的制約, 當代電影中,色彩的運用必須在色彩審美的藝術性與大眾性之間找到平衡點,在滿足大眾需求的同時,也必須在藝術性上有所突破,對色彩審美本題有所突破。隨著計算機科技的日新月異,色彩在電影中的把握手段也越加細膩和準確,色彩的運用也得了更大的發展空間。色彩已不單是電影語言的一部分,它已經是電影中的一種潛意識元素,具有很強烈的情緒性。許多導演用顏色來暗示某種狀態,表達一些隱藏的精神與情緒,色彩的表現已經成為一部電影的思想.
