文章是一篇音樂類論文，主要講述了音樂作曲形式美的組合法則事項。本文選自：《音樂藝術(shù)》,《音樂藝術(shù)》本刊遵循“百花齊放、百家爭鳴”的方針，發(fā)表音樂各領(lǐng)域和學(xué)科的研究成果，反映人們對音樂中所體現(xiàn)的歷史和傳統(tǒng)、文化和民族、分析和研究、思維和觀念、表演和實踐諸方面以及與之關(guān)聯(lián)的人、自然和社會問題的討論和關(guān)注。

　　摘要：完美的音樂作品中，高潮部分是重要組成元素，也是情緒的高漲點，不僅能夠提升受眾的情緒，而且使音樂作品演繹得以升華。音樂高潮則是作曲形式美對比組合法則運用的典型代表。高潮部分通常出現(xiàn)在音樂后部分或者接近尾聲的黃金分割部分，而前奏以及情緒平穩(wěn)演繹階段，是對高潮部分的鋪墊。

　　關(guān)鍵詞：音樂作曲,音樂藝術(shù),音樂管理,音樂論文

　　一、音樂作曲形式美與其組合法則的內(nèi)涵

　　形式主要指對多種元素進行有效的組織和安排，不僅能夠表現(xiàn)事物本身，而且蘊含深刻的運動規(guī)律。對于音樂作曲而言，其形式主要是對音樂元素進行合理的組織和安排，主要包括基本要素、組織手段、形式美法則等內(nèi)容。就音樂作曲形式美組合法則而言，是音樂形式的重要組成部分，發(fā)揮著連接音樂基本要素、組織手段的關(guān)鍵性作用。

　　音樂藝術(shù)具有藝術(shù)美感，具有一定的內(nèi)在規(guī)律，作曲是音樂作品完成的必經(jīng)途徑，使音樂作曲環(huán)節(jié)中必須遵循一定的形式美原則，有助于指引人們對音樂作曲形式美進行深入的探索，創(chuàng)造更為優(yōu)質(zhì)的音樂作品。在客觀世界中，萬事萬物的基本構(gòu)成要素都存在著差異性，但在組合形式方面必然具有一定的規(guī)律和原則。與此同時，音樂藝術(shù)并非一成不變，隨著人類社會實踐活動的深入開展和人們思想認知的變化而不斷發(fā)展延續(xù)，使音樂作曲形式組合法則具有一定的變化。

　　二、研究音樂作曲形式美組合法則的必要性

　　隨著音樂藝術(shù)的不斷發(fā)展，作曲在音樂藝術(shù)中的作用不斷受到音樂界人士的廣泛關(guān)注。作曲過程中，具有一定的形式美，因而作曲人員在工作中，應(yīng)遵循一定的法則進行，為作曲創(chuàng)作提供有利途徑。這就要求相關(guān)人員對音樂作曲形式美組合法則進行有效研究。其次，通過對音樂作曲形式美的研究，能夠使作曲家對音樂形式美有著更為深刻的感知，可以在作曲過程中遵循形式美原則而開展工作。音樂具有獨特的藝術(shù)魅力，可以感召人、吸引人，在遵循形式美組合法則的基礎(chǔ)上，作曲家可以在音樂作品中融入更多的審美內(nèi)容，并充分彰顯音樂美。由此可見，加強對音樂作曲形式美組合法則的研究具有必要性。

　　三、關(guān)于音樂作曲形式美組合的總法則

　　音樂作曲是將音樂中聲音要素進行有機組合，形成聲音整體，盡顯音樂和諧美的特征。在音樂作品中，作曲猶如畫龍點睛之筆，可以賦予音樂以靈魂和生命，因而在音樂作曲創(chuàng)作中，主要遵循“導(dǎo)雜多于整一”的形式美組合法則。尼柯馬赫曾經(jīng)將雜多因素視為不協(xié)調(diào)的因素，將和諧視為協(xié)調(diào)的因素，認為將雜多進行有機統(tǒng)一，即可成為和諧，而不協(xié)調(diào)的因素也將協(xié)調(diào)。音樂作曲創(chuàng)作中，只有遵循“導(dǎo)雜多于整一”的形式美組合總法則，才能形成有機整體，達到音樂藝術(shù)美的目的。

　　作曲創(chuàng)作過程中，是作曲家十分復(fù)雜的精神生產(chǎn)勞動，也是對藝術(shù)創(chuàng)新性的有效實踐。對于作曲創(chuàng)作而言，感受、創(chuàng)意、塑性是主要環(huán)節(jié)，而形式美組合法則貫穿于音樂作曲的始終，并對作曲發(fā)揮著重要的導(dǎo)向作用。

　　首先，感受是音樂作曲的孕育階段，為作曲家開展作曲工作提供創(chuàng)作靈感，使作曲家對生活實踐等感性活動和理性活動有機結(jié)合，從中獲得良好的審美體驗感受，有利于激發(fā)作曲創(chuàng)作者的創(chuàng)作欲望。作曲家獲取靈感時，需要有效把握“導(dǎo)雜多于整一”的形式美組合法則，對自身社會生活實踐中的感性與理性要素加以有效整合，將不協(xié)調(diào)因素逐漸轉(zhuǎn)化為協(xié)調(diào)因素。可見，音樂作曲形式美組合法則在感受環(huán)節(jié)中占據(jù)導(dǎo)向性地位。

　　其次，創(chuàng)意是作曲家由創(chuàng)作欲望向創(chuàng)作實施轉(zhuǎn)化的重要動力，以音響為載體，對現(xiàn)實生活進行真實的反映，其中富含深刻的思想內(nèi)容和精神內(nèi)涵，表達作曲家創(chuàng)作情感和彰顯意境等。作曲家創(chuàng)意醞釀過程中，主要通過對前人創(chuàng)作經(jīng)驗的借鑒，并根據(jù)自身對客觀物質(zhì)世界的理解等條件，而對音樂元素加以想象和重新組合，賦予音樂藝術(shù)以無窮魅力。創(chuàng)作靈感即“頓悟”，而頓悟是音樂形式美組合法則的重要體現(xiàn)，只有加強對該法則的應(yīng)用，才能促進作曲創(chuàng)作活動的深入開展。

　　最后，作曲家將創(chuàng)作構(gòu)思進行細化，并合理選擇形式進行作曲創(chuàng)作，其過程是對形式美組合法則的有效運用。在塑性過程中，作曲家需要根據(jù)已有音樂內(nèi)容而確定形式，并對其進行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整。與此同時，作曲人員需要對創(chuàng)作進行反復(fù)修改、潤飾等，經(jīng)反復(fù)推敲后形成撥人心弦的音樂藝術(shù)。由此可見，在音樂作曲塑性階段中，作曲人員遵循“導(dǎo)雜多于整一”的形式美組合法則，使音樂藝術(shù)得以充分展示。

　　四、關(guān)于音樂作曲形式美組合的分法則

　　節(jié)奏組合法則、重復(fù)組合法則、數(shù)比組合法則、對比組合法則、對稱組合法則是音樂作曲形式美組合分法則的重要組成部分，通過對各項分法則的探究，能夠為凸顯音樂作曲形式美創(chuàng)作有利條件。

　　(一)節(jié)奏組合法則

　　節(jié)奏組合法則是音樂作曲中所必須堅持的法則，能夠使作曲形式更具規(guī)律性。音樂中節(jié)奏共同兩種類型，即音長節(jié)奏與音強節(jié)奏。首先，音長節(jié)奏本身無規(guī)律，作曲中節(jié)奏參差不齊，與常態(tài)下受眾理解的節(jié)奏形成強烈反差。例如《解放軍進行曲》，該部音樂作品作曲中，主要遵循音長節(jié)奏的組合法則。其次，音強節(jié)奏是所謂的節(jié)拍，其強弱力度形成鮮明的對比，且節(jié)奏循環(huán)具有規(guī)律性，貫穿于音樂作品的始終，有利于為受眾編織極具魅力的意境空間。如《鮑列羅舞曲》，其節(jié)奏韻律十分整齊，節(jié)拍富有節(jié)奏性。另外，就音長與音強兩種節(jié)奏而言，其效果差異相對較為明顯。其中音長節(jié)奏的長與短，使音樂作品演繹過程中表現(xiàn)出明顯的緩急效果;而音強節(jié)奏的強弱，使音樂作品具有輕重的效果。上述兩種音樂節(jié)奏之間是對立與統(tǒng)一并存的關(guān)系。

　　(二)重復(fù)組合法則

　　毗鄰式與間隔式是音樂作曲重復(fù)組合法則的重要形式，基于重復(fù)組合法則的音樂作曲，屬于音樂藝術(shù)為數(shù)不多的創(chuàng)作形式，能夠?qū)⒁魳纷髌分械墓?jié)拍進行有效的重復(fù)。例如：《句句雙》中，每句都重復(fù)。另外，聲部重復(fù)主要表現(xiàn)在主題重復(fù)和整曲重復(fù)兩方面;樂段重復(fù)主要有變奏曲、回旋曲式等內(nèi)容，可以使音樂樂曲更加美妙。例如：《意大利隨想曲》中，對重復(fù)組合法則有著較多的應(yīng)用。在音樂作曲中，重復(fù)可以發(fā)生變化，要求作曲家在音樂創(chuàng)作中，根據(jù)實際需要進行合理的調(diào)整。

　　(三)數(shù)比組合法則

　　在音樂作曲中，對數(shù)比組合法則有著一定的應(yīng)用，以達到凸顯形式美的目的。畢達哥拉斯學(xué)派認為，萬物皆數(shù)。對于音樂作曲而言，也是由數(shù)而組成，盡顯音樂的和諧美。首先，音調(diào)高低與弦的張力之間應(yīng)呈現(xiàn)正比例關(guān)系，如若弦的張力、粗細、材質(zhì)相同，則音調(diào)與弦長呈現(xiàn)反比例關(guān)系，弦長則音調(diào)低，反之則音調(diào)高。其次，音樂音頻之間呈現(xiàn)整數(shù)比，則能夠給予受眾以諧振之感，有利于調(diào)動受眾的聽覺神經(jīng)。一是基于整數(shù)比的樂音能夠在短周期內(nèi)進行諧振，給予受眾以心靈安慰;二是基于數(shù)比組合法則的基頻設(shè)置，能夠?qū)⒁舫谭秶刂圃?個2倍音程，其和諧音程相對較多。基于此，音樂作曲過程中，應(yīng)堅持數(shù)比組合法則，以彰顯音樂的整體和諧美。

　　(四)對比組合法則

　　在音樂作曲過程中，作曲家通過創(chuàng)作高潮部分，可以將情緒高漲與平穩(wěn)部分形成鮮明的對比，猶如為受眾提供登山之梯，引領(lǐng)受眾逐漸進入佳境空間中。例如：交響樂作曲中，對比組合法則應(yīng)用頻率較高，時而舒緩，時而疾馳，充分調(diào)動受眾身體內(nèi)每一細胞，隨著音樂主旋律而跳動。通過對比法則的應(yīng)用，可以增強音樂作品的震撼力、感召力。